21.10.08
De nuevo en casa (bah, en casa de Palito)
Al parecer, le dieron el alta a Charly. O mejor dicho, le dieron permiso para mudarse a la quinta de Palito Ortega en Luján, bajo internación domiciliaria. Es una buena noticia que no podía dejar de postear. Me alegro por él.
23.8.08
Todos por Charly
Les dejo este mail que me llegó, para que se unan a la causa:
Los fanáticos de Charly García convocaron a expresar su apoyo para la recuperación del músico haciendo sonar a todo volumen sus canciones más famosas el martes próximo desde las 21. La convocatoria, denominada "Todos por Charly", consistirá simplemente en hacer oír canciones del cantante por todo el país como una forma de expresarle su reconocimiento y admiración.Charly García, de 56 años, está internado en la clínica neuropsiquiátrica Avril, del barrio porteño de Almagro, en donde sigue un tratamiento por su adicción a las drogas.
EL 26 DE AGOSTO, TODOS POR CHARLY
Desde todas las casas del país nos unimos haciendo sonar nuestros equipos con música y canciones de Charly para Charly. Todos tenemos algo de él en nuestras almas. Por nuestras vidas circula su música, con pasión, delirio, potencia, amor, compromiso o melancolía. El no es un artista más, es un motor encendido que nos ha dado todo su talento. Lo que sea que quieras poner de todas las etapas de su carrera, abrí las ventanas de tu departamento, de tu oficina, de tu negocio, de tu auto, y que suene Charly, para Charly; para abrazarlo de esta manera.
El 26 de Agosto a las 21 hs, abracemnos a Charly con su música.
Los fanáticos de Charly García convocaron a expresar su apoyo para la recuperación del músico haciendo sonar a todo volumen sus canciones más famosas el martes próximo desde las 21. La convocatoria, denominada "Todos por Charly", consistirá simplemente en hacer oír canciones del cantante por todo el país como una forma de expresarle su reconocimiento y admiración.Charly García, de 56 años, está internado en la clínica neuropsiquiátrica Avril, del barrio porteño de Almagro, en donde sigue un tratamiento por su adicción a las drogas.
EL 26 DE AGOSTO, TODOS POR CHARLY
Desde todas las casas del país nos unimos haciendo sonar nuestros equipos con música y canciones de Charly para Charly. Todos tenemos algo de él en nuestras almas. Por nuestras vidas circula su música, con pasión, delirio, potencia, amor, compromiso o melancolía. El no es un artista más, es un motor encendido que nos ha dado todo su talento. Lo que sea que quieras poner de todas las etapas de su carrera, abrí las ventanas de tu departamento, de tu oficina, de tu negocio, de tu auto, y que suene Charly, para Charly; para abrazarlo de esta manera.
El 26 de Agosto a las 21 hs, abracemnos a Charly con su música.
15.8.08
Adiós melancólico
Después de mucho tiempo de abandono de este blog, voy a concluir con un simple pensamiento. Al crearlo, hace algunos años, yo atravesaba mi etapa de esplendor, de deslumbramiento por Charly García. Ahora me encuentro en una etapa diferente, aunque lo recuerdo con nostalgia. Más aún, teniendo en cuenta el destino, en mi opinión trazado desde hace mucho tiempo para él, por el que está viviendo ahora. Creo que Charly García es, ante todo, un rebelde, de los idealistas. Creo que en su vida tuvo dos grandes opciones: la de seguir el camino de la música clásica, con un futuro prácticamente asegurado por ser músico destacado desde su niñez, o la de seguir el camino más difícil, de la experimentación, del rock, las nuevas formas, las nuevas ideas, el rechazo a todo lo tradicional. Ya sabemos qué fue lo que finalmente eligió. Me da mucho gusto encontrar dentro de su discografía tantas cosas hermosas, a nivel musical, como también en frases que quedarán para siempre el la historia, y que producen un escozor cada vez que uno las escucha en combinación con esas melodías, melancólicas, como de cajita musical.... Esa es la impresión que me queda de su música. La de una persona que se desnuda una y otra vez al interpretar sus temas. Que dice las cosas de un modo tan personal y simple que profundamente llega a cualquiera que lo escucha. Lamentablemente, hay otros aspectos menos agradables. No podría ni quiero hacer conclusiones acerca de su vida, porque no me corresponde, ni la conozco, sólo a simple vista y desde lejos puedo notar cómo a veces las genialidades pueden apagar su esplendor como una implosión, por la imposibilidad de canalizar tanta energía y creatividad. Creo que al borde de una implosión se encuentra él en este momento. Tal vez resurja, más adelante, un poco más estable. Es lo que más deseo. Y justamente, como no lo se, y como cada vez que pienso en esa persona que tanto me llegó al corazón, no puedo dejar de apropiarme de su historia, prefiero distanciarme. Justamente, porque creo que su persona se convirtió en personaje, y èse es el punto en el cual uno se puede esperar cualquier cosa. Su vida se vuelve espectacular. Y en el fondo, eso es triste. Así que a partir de ahora, dejo este comentario como el último de este blog. Lo voy a seguir manteniendo, porque fue el primero que creé, y lo visitaré de vez en cuando. Pero no voy a volver a escribir acerca de esa persona-personaje que fue el inicio de todo esto. Desde ahora y para siempre voy a volver a escuchar sus discos, una y otra vez, para volver a tener las mismas sensaciones, y trataré, aunque me cueste, de dejar de lado la tristeza, que se hace presente cada vez que leo algo del blog, motivo por el cual me despido definitivamente. Muchas gracias. SNM.
15.8.06
Acerca del nuevo disco
Luego de varios dias vuelvo a publicar algo en el blog. Esta vez, encontre una nota, del 11-8, perteneciente a la revista Sal! del diario Clarin. Hacia mucho que esperaba noticias de su nuevo disco!!!. Me permiti reducir las partes introductorias del relato. Deje intecto todo el reportaje y los datos referentes exclusivamente al disco, pero para quienes quieran leer toda la nota, les dejo el link
Dicen que estoy loco, haga lo que haga
Por Daniel Leyba
Aparece Charly, se sienta en el sofá, no pronuncia palabra y, sobre el cartón de la tapa de un viejo long play, escribe: "Dicen que estoy loco, haga lo que haga". Tan en silencio como llegó, se levanta y vuelve a la habitación y a sus instrumentos. La frase, que escribió con un marcador negro de trazo grueso, no es de él. Es el primer verso del "Watching the Wheels" ("Mirando las ruedas"), del disco "Doble fantasía" de John Lennon.
Esta versión de "Mirando las ruedas", que será parte del nuevo disco y que repite obsesivamente, es en realidad una recreación. Empieza con un charango y la música de "El cóndor pasa", versión Simon & Garfunkel. La canta parte en inglés y parte en español, y también alterna la traducción literal con versos de su cosecha.
Además del teclado, en la habitación hay cuatro guitarras (una de ellas la tienen colgada, lista para tocar), y un asistente que va registrando los retoques musicales en una PC común y corriente. El lleva puesto un traje negro, corbata gris y una camisa blanca con el botón del cuello desabrochado. "Me vestí para las fotos", aclara.
Por primera vez presentará al periodismo "Kill Gil", el disco que ya lleva más de un año de preparación y que empezó a grabar en el estudio que Palito Ortega tiene en Luján. "Vamos a hacer una experiencia auricular", propone, y le entrega un auricular al periodista, mientras él lleva puestos los suyos. "Le hablamos al micrófono y nos escuchamos." Nuestras caras están separadas por no más de un metro. Lo que vendrá no será sólo un intercambio de preguntas y respuestas, ni escuchar un cd desde un repoductor. Tocará y cantará Charly sobre pistas grabadas.
A medida que van pasando los temas, se verá que el trabajo está casi completamente cocinado. Excepto en un tema en el que canta Palito, todos los demás sólo tienen voces de García. En lo instrumental pasa algo parecido. Hay participaciones de los músicos chilenos que lo vienen acompañanado, y también de Fernando Kabusacki. Pero la mayor parte es tracción a Charly. Ahora viaja a Nueva York a mezclar y darle el toque final.
-Hablá vos de tu disco.
-Se llama "Kill Gil" y, entre paréntesis, "un disco que se ve". Pretende ser un disco que uno pone en DVD, pero sin ser DVD, porque no tiene 5.1. Solamente usaría el sistema DVD para que en la pantalla aparezcan las letras en varios idiomas, para que se pueda leer lo que yo canto. Algunas canciones las canto en inglés y otras en castellano. Digamos, lo que se ve en la pantalla sería un licuado de imágenes que tengo hace mil años en la cabeza, todas ellas con el menor respeto hacia el cine.
-¿Qué te pasa con el cine?
-Odio a los que dicen que hacer cine es más difícil que hacer música. Es una boludez que anda flotando en el ambiente.
García, hombre que no ocuta sus vicios, tiene una compulsión que supera holgadamente a su atracción por otras sustancias: no puede parar de hacer y tocar música. Es, en ese sentido, un artista químicamente puro. Mientras la mayoría de los músicos sacan un disco, lo promocionan con un par de conciertos, salen de gira y luego se tiran a retozar, García toca y toca todo el tiempo. En su casa, en casa de otro, en bares minúsculos, en teatros, en estadios. No puede parar. Y ahora que tiene el teclado y la guitarra, los instrumentos funcionan como un imán que lo atrae irremediablemente. Entonces para de hablar abruptamente y toca. Y canta uno de los temas de "Kill Gil". Lo canta entero, pero aquí va una parte de la letra, porque no cabe deschavarla entera:
Cerrando la cortina
mantenemos la ilusión
Y cada vez que el canillita
trae noticias del final
parece figurar
que sólo por amor
nadie vende diarios
La pista, con su letra, sigue sonando, pero él sobrepone su voz en determinadas partes. Por ejemplo, cuando dice: "La jaula no es tan sólo esta pared". O: "No insistas en ponerme cerraduras".
Seguimos hablando del disco. -Empieza con la flauta de Kung Fu (en realidad, la del personaje de Davida Carradine en "Kill Bill II", de Quentin Tarantino). Es en la parte que le cuenta a la chica (Uma Thurman), que hace no sé cuantos años, en China, un monje estaba contemplando algo. Y pasó otro monje que ni lo saludó. Entonces, el que estaba contemplando terminó matando como a cincuenta monjes. La primera "Kill Bill" me causó gracia, y pensé en hacer algo mejor que Tarantino. Pero no una película, porque me di cuenta de que no me gusta filmarlas. O sea, yo sé mucho de cine, pero no me coparía andar con 50 personas de aquí para allá. Ni tampoco haría algo para un festival sacándole plata al Estado. Yo creo que las películas, sobre todo acá, están hipervaloradas. Hay una sobrevaloración de la imagen. La gente se comunica por la vista. Y pareciera que el oído no cumple con una función.
Corte y al teclado. Otro tema (reproducción incompleta):
No importa si te quieres ir
no importa si estás
no importa si querés venir
no importa si vas
no importa la televisión
no importa la actriz
no importa la prostitución
no me importa a mí
Estamos juntos en la prisión
no hay forma de salir
-Volvamos a esto de la música y del cine.
-Mirá, en mi escala de valores humanos, lo más bajo es un creativo. Un tipo que hace canciones y dice que es un creativo... También las actrices y los directores de cine son lo más bajo que hay. Y un poquito más arriba, los músicos. Los directores que más me gustan tienen un gran oído para la música.
-¿Por ejemplo?
-Stanley Kubrick. El puso la música en un plano que es indisociable con la imagen. Leonardo Da Vinci decía... Ví "El código Da Vinci" y me compré un libro sobre Leonardo... Bueno, para Da Vinci la vista era lo más. Yo dudo de eso. La música es mover cosas. Y según religiones como la católica, puede derribar muros. Y algunas notas te pueden hacer vomitar. "Kill Gil" vendría a ser un poco la forma de eliminar giles por un lenguaje que no conocen: la música, el sonido. Mirá lo que está pasando ahora con lo que se supone que es música. Los ringtones, men. Imaginate, yo prefiero un ruido a un ringtone. La música afecta como te afecta ver el holocausto. Lo que pasa es que no te das cuenta, porque no le das pelota. Pero los animales no son así. Estoy investigando para hacer música debajo del agua. Si sumergís la música que componés en el aire, suena totalmente distorsionada, es otra cosa... pero llega más lejos. Yo quiero alertar a través de las sensaciones que provoca mi música y el acompañamiento literario que tienen. Me gustaría que, al que la escucha, se le abra esa puerta que tiene diseñada, y que no usa.
-¿Qué característica tiene la música de "Kill Gil" que te hace pensar que podés lograr eso?
-Este disco está en la, que es el tono universal. Y creo que tiene que ver con que uno se siente bien cuando está en un lugar donde las cosas ronrronean a su gusto. Ahora se le da una gran importancia al olfato, al gusto, al look de un plato de comida. Pero al oído, por suerte para mí, nadie le da bola. Esa es una ventaja que yo tengo, y que quiero usar de la mejor manera, para avivar giles.
-Lo de mezclar letras en castellano y en inglés, ¿que intención persigue?
-Estuve en los premios Grammy latinos y me dio vergüenza. Me pareció que tratan al latino como si fueran la puerta de servicio. Pero como hay millones de mexicanos y de colombianos y de bla bla en Los Angeles, les dan premios. Pero el rock no tiene nada que ver con eso. Yo quiero competir con los Rolling Stones. Eso es rock. Y el rock nacional... Nació con Los Gatos, después vino Almendra, Manal y al final apareció Sui Generis, que fue el que sacó el corcho y logró que explotara todo. De ahí en más, lo que pasó y sigue pasando es un delirio. Latin no more. Compará los grupos que te nombré con los que tocan ahora. Frena la charla, y se pone a tocar en la guitarra un nuevo rock en el que la letra, entre otras cosas, repite
obsesivamente:
Yo quiero, yo quiero, yo quiero
tu corazón yo quiero
Además de grabar en el estudio de Palito Ortega, se sabe que el tucumano canta un tema en "Kill Gil", que Charly compuso a los 9 años, que se lo dedicó a su madre y que se llama, todo un título, "Corazón de hormigón".
-¿Qué tiene que ver Palito con el rock?
-Mirá, yo tuve una larga pelea con Palito. Creo que tenía que ver con que los rockeros éramos enemigos de la música comercial. Pero cuando yo era chiquito, me gustaba Palito, lo separaba de ese grupo. Después, lo encontré en un evento en el Faena, hablamos y me ofreció su estudio para grabar. Gratis. No me cobró. Le dije que sí. Tiene un estudio fantástico, queda lejos pero es bárbaro. Después, cuando empecé a ir, me recibía con asados, me trataba de puta madre. Me encontré con una familia hermosa. Julieta estaba embarazada, había y recibí mucho cariño. Ojo, me dio el estudio gratis pero yo le enseñé cosas.
-¿Qué cosas?
-Acordes. Y otras cosas que él vio y que le habrán servido.
-Cuando festejaste tus 54 años en el Gran Rex, Palito subió a cantar "Corazón de hormigón" y tu público lo silbó.
-Yo lo acepto. A Palito.
-Hablaste de enemigos. ¿Cuáles son hoy tus enemigos?
Se queda pensando y demora en contestar. Hasta que se larga: -Mi familia, mis amigos y los productores, en ese orden .
-¿Tu familia es tu principal enemigo?
-A mí me internaron dos veces. Me pegaron, me inyectaron de todo, me hicieron mierda. Eso lo hace un enemigo, y mi vieja fue la que aceptó y promovió todo. Entonces, qué querés que te diga, men. Yo elegí una vida y ellos no me dejan vivirla. Cualquiera deja la cocaína. Dice chau, y listo. Pero no es una cuestión de droga. La persecución viene de antes. En la dictadura, por ejemplo. Yo era izquierdista y para ellos estaba mal. Estuve en el Partido Comunista Revolucionario y no se lo bancaban. Todo esto es persecución y viene de lejos. Son cosas que no se olvidan, que no se perdonan, que te marcan, y te marcan mal. Los que me persiguen son enemigos. Pero, bueno, soy la prueba de que esta vida es posible.
-¿Y tu hijo?
-El ya dijo que me ama.
-¿Cómo se entiende que tus amigos sean también enemigos?
-Es que ahora ya no se usan uniformes, todos andan camuflados, no sabés quién es quién. Tengo amigos, o algo que se podría llamar así. Pero... Mirá, para mí, lo mejor es el fan, no porque te idolatra, sino porque te acepta tal cual sos. Lo de los productores no necesita explicación. El ya la resumió hace mucho en una frase. "El auto de los productores está tapizado con la piel de los músicos".
Tiempo de volver a tocar un tema. Una balada bien García. Empieza:
Hey, hey
no me mires desde el puente
hey, ya volverás a mí
hey, nuestro amor es diferente
hey, ya volverás a mí
Frena abruptamente, y en tono confesional, serio, dice: "Este disco está entre 'Clics modernos' y 'La hija de la lágrima'". Hay que interpretarlo como que tiene la convicción de que está por sacar algo de su mejor cosecha. Cuenta que uno de los temas lo hizo para el padre. Se llama "Mundo B", cuyo primer verso es: "El es un hombre que hizo bien"
Ya son casi las cuatro de la madrugada. Sigue la charla y sigue la música. En broma o en serio, quién lo sabe, tira: "Me voy a morir este año".
-¿Pensás tirarte de un piso 30?
-No, eso no fue para matarme. Cuando era chiquito tenía una pileta, y ponía una escalera en el borde para tirarme desde lo más alto. También me zambullía desde un molino de viento a un tanque australiano. Tengo mucha práctica en eso. En Mendoza no me quise matar. No te confundas, sé lo que hago, no soy un boludo.
Dicen que estoy loco, haga lo que haga
Por Daniel Leyba
Aparece Charly, se sienta en el sofá, no pronuncia palabra y, sobre el cartón de la tapa de un viejo long play, escribe: "Dicen que estoy loco, haga lo que haga". Tan en silencio como llegó, se levanta y vuelve a la habitación y a sus instrumentos. La frase, que escribió con un marcador negro de trazo grueso, no es de él. Es el primer verso del "Watching the Wheels" ("Mirando las ruedas"), del disco "Doble fantasía" de John Lennon.
Esta versión de "Mirando las ruedas", que será parte del nuevo disco y que repite obsesivamente, es en realidad una recreación. Empieza con un charango y la música de "El cóndor pasa", versión Simon & Garfunkel. La canta parte en inglés y parte en español, y también alterna la traducción literal con versos de su cosecha.
Además del teclado, en la habitación hay cuatro guitarras (una de ellas la tienen colgada, lista para tocar), y un asistente que va registrando los retoques musicales en una PC común y corriente. El lleva puesto un traje negro, corbata gris y una camisa blanca con el botón del cuello desabrochado. "Me vestí para las fotos", aclara.
Por primera vez presentará al periodismo "Kill Gil", el disco que ya lleva más de un año de preparación y que empezó a grabar en el estudio que Palito Ortega tiene en Luján. "Vamos a hacer una experiencia auricular", propone, y le entrega un auricular al periodista, mientras él lleva puestos los suyos. "Le hablamos al micrófono y nos escuchamos." Nuestras caras están separadas por no más de un metro. Lo que vendrá no será sólo un intercambio de preguntas y respuestas, ni escuchar un cd desde un repoductor. Tocará y cantará Charly sobre pistas grabadas.
A medida que van pasando los temas, se verá que el trabajo está casi completamente cocinado. Excepto en un tema en el que canta Palito, todos los demás sólo tienen voces de García. En lo instrumental pasa algo parecido. Hay participaciones de los músicos chilenos que lo vienen acompañanado, y también de Fernando Kabusacki. Pero la mayor parte es tracción a Charly. Ahora viaja a Nueva York a mezclar y darle el toque final.
-Hablá vos de tu disco.
-Se llama "Kill Gil" y, entre paréntesis, "un disco que se ve". Pretende ser un disco que uno pone en DVD, pero sin ser DVD, porque no tiene 5.1. Solamente usaría el sistema DVD para que en la pantalla aparezcan las letras en varios idiomas, para que se pueda leer lo que yo canto. Algunas canciones las canto en inglés y otras en castellano. Digamos, lo que se ve en la pantalla sería un licuado de imágenes que tengo hace mil años en la cabeza, todas ellas con el menor respeto hacia el cine.
-¿Qué te pasa con el cine?
-Odio a los que dicen que hacer cine es más difícil que hacer música. Es una boludez que anda flotando en el ambiente.
García, hombre que no ocuta sus vicios, tiene una compulsión que supera holgadamente a su atracción por otras sustancias: no puede parar de hacer y tocar música. Es, en ese sentido, un artista químicamente puro. Mientras la mayoría de los músicos sacan un disco, lo promocionan con un par de conciertos, salen de gira y luego se tiran a retozar, García toca y toca todo el tiempo. En su casa, en casa de otro, en bares minúsculos, en teatros, en estadios. No puede parar. Y ahora que tiene el teclado y la guitarra, los instrumentos funcionan como un imán que lo atrae irremediablemente. Entonces para de hablar abruptamente y toca. Y canta uno de los temas de "Kill Gil". Lo canta entero, pero aquí va una parte de la letra, porque no cabe deschavarla entera:
Cerrando la cortina
mantenemos la ilusión
Y cada vez que el canillita
trae noticias del final
parece figurar
que sólo por amor
nadie vende diarios
La pista, con su letra, sigue sonando, pero él sobrepone su voz en determinadas partes. Por ejemplo, cuando dice: "La jaula no es tan sólo esta pared". O: "No insistas en ponerme cerraduras".
Seguimos hablando del disco. -Empieza con la flauta de Kung Fu (en realidad, la del personaje de Davida Carradine en "Kill Bill II", de Quentin Tarantino). Es en la parte que le cuenta a la chica (Uma Thurman), que hace no sé cuantos años, en China, un monje estaba contemplando algo. Y pasó otro monje que ni lo saludó. Entonces, el que estaba contemplando terminó matando como a cincuenta monjes. La primera "Kill Bill" me causó gracia, y pensé en hacer algo mejor que Tarantino. Pero no una película, porque me di cuenta de que no me gusta filmarlas. O sea, yo sé mucho de cine, pero no me coparía andar con 50 personas de aquí para allá. Ni tampoco haría algo para un festival sacándole plata al Estado. Yo creo que las películas, sobre todo acá, están hipervaloradas. Hay una sobrevaloración de la imagen. La gente se comunica por la vista. Y pareciera que el oído no cumple con una función.
Corte y al teclado. Otro tema (reproducción incompleta):
No importa si te quieres ir
no importa si estás
no importa si querés venir
no importa si vas
no importa la televisión
no importa la actriz
no importa la prostitución
no me importa a mí
Estamos juntos en la prisión
no hay forma de salir
-Volvamos a esto de la música y del cine.
-Mirá, en mi escala de valores humanos, lo más bajo es un creativo. Un tipo que hace canciones y dice que es un creativo... También las actrices y los directores de cine son lo más bajo que hay. Y un poquito más arriba, los músicos. Los directores que más me gustan tienen un gran oído para la música.
-¿Por ejemplo?
-Stanley Kubrick. El puso la música en un plano que es indisociable con la imagen. Leonardo Da Vinci decía... Ví "El código Da Vinci" y me compré un libro sobre Leonardo... Bueno, para Da Vinci la vista era lo más. Yo dudo de eso. La música es mover cosas. Y según religiones como la católica, puede derribar muros. Y algunas notas te pueden hacer vomitar. "Kill Gil" vendría a ser un poco la forma de eliminar giles por un lenguaje que no conocen: la música, el sonido. Mirá lo que está pasando ahora con lo que se supone que es música. Los ringtones, men. Imaginate, yo prefiero un ruido a un ringtone. La música afecta como te afecta ver el holocausto. Lo que pasa es que no te das cuenta, porque no le das pelota. Pero los animales no son así. Estoy investigando para hacer música debajo del agua. Si sumergís la música que componés en el aire, suena totalmente distorsionada, es otra cosa... pero llega más lejos. Yo quiero alertar a través de las sensaciones que provoca mi música y el acompañamiento literario que tienen. Me gustaría que, al que la escucha, se le abra esa puerta que tiene diseñada, y que no usa.
-¿Qué característica tiene la música de "Kill Gil" que te hace pensar que podés lograr eso?
-Este disco está en la, que es el tono universal. Y creo que tiene que ver con que uno se siente bien cuando está en un lugar donde las cosas ronrronean a su gusto. Ahora se le da una gran importancia al olfato, al gusto, al look de un plato de comida. Pero al oído, por suerte para mí, nadie le da bola. Esa es una ventaja que yo tengo, y que quiero usar de la mejor manera, para avivar giles.
-Lo de mezclar letras en castellano y en inglés, ¿que intención persigue?
-Estuve en los premios Grammy latinos y me dio vergüenza. Me pareció que tratan al latino como si fueran la puerta de servicio. Pero como hay millones de mexicanos y de colombianos y de bla bla en Los Angeles, les dan premios. Pero el rock no tiene nada que ver con eso. Yo quiero competir con los Rolling Stones. Eso es rock. Y el rock nacional... Nació con Los Gatos, después vino Almendra, Manal y al final apareció Sui Generis, que fue el que sacó el corcho y logró que explotara todo. De ahí en más, lo que pasó y sigue pasando es un delirio. Latin no more. Compará los grupos que te nombré con los que tocan ahora. Frena la charla, y se pone a tocar en la guitarra un nuevo rock en el que la letra, entre otras cosas, repite
obsesivamente:
Yo quiero, yo quiero, yo quiero
tu corazón yo quiero
Además de grabar en el estudio de Palito Ortega, se sabe que el tucumano canta un tema en "Kill Gil", que Charly compuso a los 9 años, que se lo dedicó a su madre y que se llama, todo un título, "Corazón de hormigón".
-¿Qué tiene que ver Palito con el rock?
-Mirá, yo tuve una larga pelea con Palito. Creo que tenía que ver con que los rockeros éramos enemigos de la música comercial. Pero cuando yo era chiquito, me gustaba Palito, lo separaba de ese grupo. Después, lo encontré en un evento en el Faena, hablamos y me ofreció su estudio para grabar. Gratis. No me cobró. Le dije que sí. Tiene un estudio fantástico, queda lejos pero es bárbaro. Después, cuando empecé a ir, me recibía con asados, me trataba de puta madre. Me encontré con una familia hermosa. Julieta estaba embarazada, había y recibí mucho cariño. Ojo, me dio el estudio gratis pero yo le enseñé cosas.
-¿Qué cosas?
-Acordes. Y otras cosas que él vio y que le habrán servido.
-Cuando festejaste tus 54 años en el Gran Rex, Palito subió a cantar "Corazón de hormigón" y tu público lo silbó.
-Yo lo acepto. A Palito.
-Hablaste de enemigos. ¿Cuáles son hoy tus enemigos?
Se queda pensando y demora en contestar. Hasta que se larga: -Mi familia, mis amigos y los productores, en ese orden .
-¿Tu familia es tu principal enemigo?
-A mí me internaron dos veces. Me pegaron, me inyectaron de todo, me hicieron mierda. Eso lo hace un enemigo, y mi vieja fue la que aceptó y promovió todo. Entonces, qué querés que te diga, men. Yo elegí una vida y ellos no me dejan vivirla. Cualquiera deja la cocaína. Dice chau, y listo. Pero no es una cuestión de droga. La persecución viene de antes. En la dictadura, por ejemplo. Yo era izquierdista y para ellos estaba mal. Estuve en el Partido Comunista Revolucionario y no se lo bancaban. Todo esto es persecución y viene de lejos. Son cosas que no se olvidan, que no se perdonan, que te marcan, y te marcan mal. Los que me persiguen son enemigos. Pero, bueno, soy la prueba de que esta vida es posible.
-¿Y tu hijo?
-El ya dijo que me ama.
-¿Cómo se entiende que tus amigos sean también enemigos?
-Es que ahora ya no se usan uniformes, todos andan camuflados, no sabés quién es quién. Tengo amigos, o algo que se podría llamar así. Pero... Mirá, para mí, lo mejor es el fan, no porque te idolatra, sino porque te acepta tal cual sos. Lo de los productores no necesita explicación. El ya la resumió hace mucho en una frase. "El auto de los productores está tapizado con la piel de los músicos".
Tiempo de volver a tocar un tema. Una balada bien García. Empieza:
Hey, hey
no me mires desde el puente
hey, ya volverás a mí
hey, nuestro amor es diferente
hey, ya volverás a mí
Frena abruptamente, y en tono confesional, serio, dice: "Este disco está entre 'Clics modernos' y 'La hija de la lágrima'". Hay que interpretarlo como que tiene la convicción de que está por sacar algo de su mejor cosecha. Cuenta que uno de los temas lo hizo para el padre. Se llama "Mundo B", cuyo primer verso es: "El es un hombre que hizo bien"
Ya son casi las cuatro de la madrugada. Sigue la charla y sigue la música. En broma o en serio, quién lo sabe, tira: "Me voy a morir este año".
-¿Pensás tirarte de un piso 30?
-No, eso no fue para matarme. Cuando era chiquito tenía una pileta, y ponía una escalera en el borde para tirarme desde lo más alto. También me zambullía desde un molino de viento a un tanque australiano. Tengo mucha práctica en eso. En Mendoza no me quise matar. No te confundas, sé lo que hago, no soy un boludo.
25.7.06
Que sea rock!
Este post no tiene tanto que ver con charly como con el rock argentino, pero me pareció una noticia curiosa e interesante para compartir. Está extraída de este blog, que es nuevo, y tiene cosas interesantes, incluyendo materiales ineditos para descargar
DOCUMENTAL HOMENAJE
Realizan una película sobre músicos argentinos de rock
Dirigido por Héctor Olivera, se estrenará en setiembre y contará con la participación de Fito Páez, León Gieco, Attaque 77, Catupecu Machu, Charly García y muchos más.
El próximo 7 de septiembre se estrenará en la pantalla grande Que Sea Rock, una película dirigida por Sebastián Schindel y producida por Héctor Olivera que plasma la actualidad del rock argentino. La cinta, que desde hace más de un año vienen realizando Olivera y Schindel, debe su título a una canción del fallecido Norberto Pappo Napolitano que salió elegida de un concurso realizado entre los oyentes de la radio Rock and Pop, para este gran musical producido por Aries Cinematográfica Argentina.
Con esta película, Olivera da cierre a una trilogía rockera que comenzó con Hasta que se ponga el Sol (Anibal Uset, 1972) y siguió con Buenos Aires Rock (Héctor Olivera, 1982).
Almafuerte, Arbol, Attaque 77, Babasónicos, Bersuit, Andrés Calamaro, Catupecu Machu, Gustavo Cerati, Charly García, León Gieco, Intoxicados, Fito Páez, Las Pelotas, Los Piojos, Ratones Paranoicos, Gustavo Santaolalla, La Vela Puerca y Pappo son algunos de los artistas que aparecen en Que Sea Rock.
Con guión del mismo realizador y Nicolás Avruj (quien, a su vez, es el editor del filme), este largometraje incluye los temas musicales más populares de los solistas y conjuntos que en él aparecen.
Así, la película no sólo es un gran show musical sino que es un verdadero backstage, un viaje al mundo privado de los artistas, un relato de cómo componen, dónde y cómo viven, cómo llegaron a ser populares y con qué sueñan una vez que alcanzaron la cima.
La cinta fue filmada en los festivales Siempre Rock, en la ciudad de Cosquín; Pepsi Music, en el estadio de Obras; y en distintas locaciones de la ciudad de Buenos Aires, Rosario, Córdoba, Santa Fe y Montevideo.
También se registraron interiores en Aries Estudios de Palermo Hollywood.
El equipo técnico del filme, que cuenta con Pop Art como productora asociada, se completa con Daniel Werner (director de producción), Mario Breuer (mezclador de temas musicales), Eugenio Torres (director de sonido de rodaje), Jesica Suárez (directora de sonido de postproducción) y estudios SoundRec (mezcla de sonido en Dolby 5.1).
DOCUMENTAL HOMENAJE
Realizan una película sobre músicos argentinos de rock
Dirigido por Héctor Olivera, se estrenará en setiembre y contará con la participación de Fito Páez, León Gieco, Attaque 77, Catupecu Machu, Charly García y muchos más.
El próximo 7 de septiembre se estrenará en la pantalla grande Que Sea Rock, una película dirigida por Sebastián Schindel y producida por Héctor Olivera que plasma la actualidad del rock argentino. La cinta, que desde hace más de un año vienen realizando Olivera y Schindel, debe su título a una canción del fallecido Norberto Pappo Napolitano que salió elegida de un concurso realizado entre los oyentes de la radio Rock and Pop, para este gran musical producido por Aries Cinematográfica Argentina.
Con esta película, Olivera da cierre a una trilogía rockera que comenzó con Hasta que se ponga el Sol (Anibal Uset, 1972) y siguió con Buenos Aires Rock (Héctor Olivera, 1982).
Almafuerte, Arbol, Attaque 77, Babasónicos, Bersuit, Andrés Calamaro, Catupecu Machu, Gustavo Cerati, Charly García, León Gieco, Intoxicados, Fito Páez, Las Pelotas, Los Piojos, Ratones Paranoicos, Gustavo Santaolalla, La Vela Puerca y Pappo son algunos de los artistas que aparecen en Que Sea Rock.
Con guión del mismo realizador y Nicolás Avruj (quien, a su vez, es el editor del filme), este largometraje incluye los temas musicales más populares de los solistas y conjuntos que en él aparecen.
Así, la película no sólo es un gran show musical sino que es un verdadero backstage, un viaje al mundo privado de los artistas, un relato de cómo componen, dónde y cómo viven, cómo llegaron a ser populares y con qué sueñan una vez que alcanzaron la cima.
La cinta fue filmada en los festivales Siempre Rock, en la ciudad de Cosquín; Pepsi Music, en el estadio de Obras; y en distintas locaciones de la ciudad de Buenos Aires, Rosario, Córdoba, Santa Fe y Montevideo.
También se registraron interiores en Aries Estudios de Palermo Hollywood.
El equipo técnico del filme, que cuenta con Pop Art como productora asociada, se completa con Daniel Werner (director de producción), Mario Breuer (mezclador de temas musicales), Eugenio Torres (director de sonido de rodaje), Jesica Suárez (directora de sonido de postproducción) y estudios SoundRec (mezcla de sonido en Dolby 5.1).
19.7.06
Pequeña ficha de Charly
Acá les dejo una especie de ficha personal de Charly Garcia, que yo misma elaboré luego de releer algunos capítulos del libro "No digas nada", de Sergio Marchi. Si está incompleta es porque tengo que seguir leyendo el libro, pero si faltan datos más adelante los agrego
FICHA DE CHARLY
Nombre completo: Carlos Alberto García Moreno, cambiado en 1995 a García Lange, tomado de su abuela Maurine Lange
Nacido el: 23 de Octubre de 1951, a las 12:50
Signo zodiacal: Escorpio
Su máximo ídolo: John Lennon
Compositor clásico favorito: Chopin
Su familia: Es el primogénito, a los dos años nace su hermano Enrique (fallecido), luego Daniel y Josi
Razgos particulares: Desarrolló vitiligo, una enfermedad de la piel antes de cumplir los 5 años, cuando sus padres viajaron a Europa y se ausentaron mucho tiempo de él
Posee oído absoluto. Esto se comprobó durante un show producido por su madre. Eduardo Falú comenzó a probar su guitarra, y Charly le hizo notar que tenía una cuerda desafinada
De pequeño le atraían tres temas: los dinosaurios, los planetas y los mitos griegos
Su abuelo paterno hizo el puerto de la ciudad de Buenos Aires y el torreón de Mar del Plata
El tío Chucho (hermano de Carlos Jaime) era pintor e hizo todos los cuadros del puerto de la ciudad de Buenos Aires
Su madre Carmen Moreno, tuvo que salir a trabajar en épocas de crisis para ayudar a su familia. Fue productora de un programa radial muy exitoso, "folklorísimo"
Su padre Carlos Jaime García Lange Van Domclear era físico y matemático. Era uno de los dueños de la primera fábrica de fórmica del país. Cuando murío Evita, se negó a poner el crespón negro de rigor con el que los trabajadores la despedían. A partir de este hecho, Carlos Jaime comenzó a ser perseguido por las autoridades justicialistas. Esta persecución política motivó el viaje a Europa
Durante su mal pasar económico, posterior al episodio del crespón, dió clases de matemática y física
Su hijo Miguel Angel, es un bocho de la computación con una marcada sensibilidad artística
Charly
· Comenzó sus estudios de música en el Conservatorio Thibaud Piazzini en 1956. Profesora Julieta Sandoval.
· Primera actuación en público: Sábado 6 de Octubre de 1956, 6 pm. interpretando dos piezas, una anónima y otra de su profesora.
· Comenzó a componer a los 9 años.
· Se convirtió en profesor de teoría y solfeo a los 12
· Por el año 1964, escucha por primera vez "there's a place" de los beatles. Muere el concertista de piano, nace una estrella de rock
· A partir de aquí en adelante, surge la historia musical que todos conocen
FICHA DE CHARLY
Nombre completo: Carlos Alberto García Moreno, cambiado en 1995 a García Lange, tomado de su abuela Maurine Lange
Nacido el: 23 de Octubre de 1951, a las 12:50
Signo zodiacal: Escorpio
Su máximo ídolo: John Lennon
Compositor clásico favorito: Chopin
Su familia: Es el primogénito, a los dos años nace su hermano Enrique (fallecido), luego Daniel y Josi
Razgos particulares: Desarrolló vitiligo, una enfermedad de la piel antes de cumplir los 5 años, cuando sus padres viajaron a Europa y se ausentaron mucho tiempo de él
Posee oído absoluto. Esto se comprobó durante un show producido por su madre. Eduardo Falú comenzó a probar su guitarra, y Charly le hizo notar que tenía una cuerda desafinada
De pequeño le atraían tres temas: los dinosaurios, los planetas y los mitos griegos
Su abuelo paterno hizo el puerto de la ciudad de Buenos Aires y el torreón de Mar del Plata
El tío Chucho (hermano de Carlos Jaime) era pintor e hizo todos los cuadros del puerto de la ciudad de Buenos Aires
Su madre Carmen Moreno, tuvo que salir a trabajar en épocas de crisis para ayudar a su familia. Fue productora de un programa radial muy exitoso, "folklorísimo"
Su padre Carlos Jaime García Lange Van Domclear era físico y matemático. Era uno de los dueños de la primera fábrica de fórmica del país. Cuando murío Evita, se negó a poner el crespón negro de rigor con el que los trabajadores la despedían. A partir de este hecho, Carlos Jaime comenzó a ser perseguido por las autoridades justicialistas. Esta persecución política motivó el viaje a Europa
Durante su mal pasar económico, posterior al episodio del crespón, dió clases de matemática y física
Su hijo Miguel Angel, es un bocho de la computación con una marcada sensibilidad artística
Charly
· Comenzó sus estudios de música en el Conservatorio Thibaud Piazzini en 1956. Profesora Julieta Sandoval.
· Primera actuación en público: Sábado 6 de Octubre de 1956, 6 pm. interpretando dos piezas, una anónima y otra de su profesora.
· Comenzó a componer a los 9 años.
· Se convirtió en profesor de teoría y solfeo a los 12
· Por el año 1964, escucha por primera vez "there's a place" de los beatles. Muere el concertista de piano, nace una estrella de rock
· A partir de aquí en adelante, surge la historia musical que todos conocen
11.7.06
Allé aline!!!
Por mi, a charly's angel
Estudio francés hace algún tiempo, y desde que empecé tengo la costumbre de aprovechar mis noches de insomnio para, además de buscar material para postear en este sitio, aumentar mi vocabulario en frances. Porque es bien sabido que no todas las palabras están en los diccionarios, pero siempre fui curiosa, asi que entro a los canales de chat en frances para que algún bondadoso me aclare el significado de aquellos términos discriminados por el diccionario. Las groserias y modismos es lo que más me interesa, porque putear también es necesario, inclusive en un idioma tan dulce como el frances. Hasta el propio charly musicaliza insultos.....si no, escuchen "Fax U", una pequeña adaptación de "fuck you", el universal insulto del idioma ingles. Digo universal, porque parece que ellos no conocieran otro, lo usan para todo, todo es fucking, fuck!!!......
Los canales de chat de sexo son los más efectivos....ahí encontras de todo, ya encontré 10 sinónimos diferentes para pronunciar los respectivos aparatos reproductores masculino y femenino....el problema de estos canales es que todos estan tan calientes, que por lo general nadie tiene ganas de explicar qué significan esas palabras.
En uno de esos canales de chat encontré hace casi un año a un simpatico muchacho de Quebec, con quien sigo chateando hasta hoy. Es muy amable, e inclusive, además de ayudarme a entender su idioma, ya le pegué el interés por aprender el mio, porque en unos meses empieza un curso de español. Él me enseño la mayoria de las palabras discriminadas que conozco del frances: Criss, calisse, tabernacle, joint, el famoso con (de conard), y otros variados términos.
Además de todo esto, quise aprovechar su curiosidad para mostrarle la parte musical que sus oidos ignoran. Quería que él supiera que acá existe un maravilloso artista al que todos aman u odian, sin medias tintas. Le hablé de Charly, le mostre algunas fotos y luego unos temas. Hace algún tiempo le pasé "El día que apagaron la luz", y no lo debe haber escuchado, porque cuando le pregunté qué le parecio ni siquiera se acordaba. Pero yo seguía obsesionada, así que esperé un tiempo más, mientras seleccionaba en mi mente lo que podría agradarle. Opté por la hija de la lágrima, simplemente porque es uno de los discos que más me gustan a mi, ademas crei que tenia melodias muy dulces, que a nadie pueden desagradar.El primer tema que le mostré fue fax U, simplemente porque me vino bárbara la ocasión, con esto de los insultos, y además porque yo tengo una foto con esa inscripción sobre una mano de cotillón (leer "el génesis del blog"). Así que le mostré mi foto, le conté la anécdota del disfraz, y luego el tema. Le gustó. Luego elegí Andan, porque la melodía del piano del comienzo simplemente me pone la piel de gallina. Y.....bingo! La escuchó tres veces seguidas. Era realmente gracioso y emocionante verlo por la camarita moviendo la cabeza al compás de andan......
Lo más gracioso fue cuando me preguntó qué decía al principio...."alle aline, alle aline", escribía, tratando de hacerme entender por fonética lo que él interpretaba. No entendi hasta que puse el tema. Empezó charly....."Adrenalina.......". No les puedo explicar la tentación risueña que tuve. Mi madre me miraba sin entender, mientras yo me reía a carcajadas como una pelotuda delante del monitor.....fue muy lindo y muy gracioso aquel momento.
Ahora me siento una heroína sabiendo que existe en Quebec un muchacho simpatico que conoce a Charly, y que escucha su música moviendo la cabeza al compás de "alle aline......".
Estudio francés hace algún tiempo, y desde que empecé tengo la costumbre de aprovechar mis noches de insomnio para, además de buscar material para postear en este sitio, aumentar mi vocabulario en frances. Porque es bien sabido que no todas las palabras están en los diccionarios, pero siempre fui curiosa, asi que entro a los canales de chat en frances para que algún bondadoso me aclare el significado de aquellos términos discriminados por el diccionario. Las groserias y modismos es lo que más me interesa, porque putear también es necesario, inclusive en un idioma tan dulce como el frances. Hasta el propio charly musicaliza insultos.....si no, escuchen "Fax U", una pequeña adaptación de "fuck you", el universal insulto del idioma ingles. Digo universal, porque parece que ellos no conocieran otro, lo usan para todo, todo es fucking, fuck!!!......
Los canales de chat de sexo son los más efectivos....ahí encontras de todo, ya encontré 10 sinónimos diferentes para pronunciar los respectivos aparatos reproductores masculino y femenino....el problema de estos canales es que todos estan tan calientes, que por lo general nadie tiene ganas de explicar qué significan esas palabras.
En uno de esos canales de chat encontré hace casi un año a un simpatico muchacho de Quebec, con quien sigo chateando hasta hoy. Es muy amable, e inclusive, además de ayudarme a entender su idioma, ya le pegué el interés por aprender el mio, porque en unos meses empieza un curso de español. Él me enseño la mayoria de las palabras discriminadas que conozco del frances: Criss, calisse, tabernacle, joint, el famoso con (de conard), y otros variados términos.
Además de todo esto, quise aprovechar su curiosidad para mostrarle la parte musical que sus oidos ignoran. Quería que él supiera que acá existe un maravilloso artista al que todos aman u odian, sin medias tintas. Le hablé de Charly, le mostre algunas fotos y luego unos temas. Hace algún tiempo le pasé "El día que apagaron la luz", y no lo debe haber escuchado, porque cuando le pregunté qué le parecio ni siquiera se acordaba. Pero yo seguía obsesionada, así que esperé un tiempo más, mientras seleccionaba en mi mente lo que podría agradarle. Opté por la hija de la lágrima, simplemente porque es uno de los discos que más me gustan a mi, ademas crei que tenia melodias muy dulces, que a nadie pueden desagradar.El primer tema que le mostré fue fax U, simplemente porque me vino bárbara la ocasión, con esto de los insultos, y además porque yo tengo una foto con esa inscripción sobre una mano de cotillón (leer "el génesis del blog"). Así que le mostré mi foto, le conté la anécdota del disfraz, y luego el tema. Le gustó. Luego elegí Andan, porque la melodía del piano del comienzo simplemente me pone la piel de gallina. Y.....bingo! La escuchó tres veces seguidas. Era realmente gracioso y emocionante verlo por la camarita moviendo la cabeza al compás de andan......
Lo más gracioso fue cuando me preguntó qué decía al principio...."alle aline, alle aline", escribía, tratando de hacerme entender por fonética lo que él interpretaba. No entendi hasta que puse el tema. Empezó charly....."Adrenalina.......". No les puedo explicar la tentación risueña que tuve. Mi madre me miraba sin entender, mientras yo me reía a carcajadas como una pelotuda delante del monitor.....fue muy lindo y muy gracioso aquel momento.
Ahora me siento una heroína sabiendo que existe en Quebec un muchacho simpatico que conoce a Charly, y que escucha su música moviendo la cabeza al compás de "alle aline......".
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